Alternatyviosios lietuvių scenos autentiškas balsas, Ingaja – tai atlikėja, kurios muzika slepia ne tik garsų peizažus, bet ir gilų emocinį pasakojimą. Jos kūriniai jau skambėjo ne vienoje tarptautinėje erdvėje – tarp jų ir garsiojoje britų radijo stotyje BBC – tai liudija, kad jos kūryba išties sulaukė klausytojų dėmesio už Lietuvos ribų. Šią vasarą Ingaja surengė solinį koncertą prestižiniame Austrijos festivalyje Kultursommer Wien, o taip pat pasirodė kaip ypatinga viešnia britų žvaigždės Michael Kiwanuka koncerte

Kalbėdama apie savo naują kūrinį, pavadintą „Laikinumas”, Ingaja sako:
„Stipriausi gyvenimo momentai dažniausiai yra laikinos akimirkos – jos trumpai sužiba ir išnyksta, tačiau palieka gilius pėdsakus.“
Ši mintis tampa ne tik žodžiais, tačiau ir kūrinio idėjos pagrindu – „Laikinumas” yra tarsi refleksija apie tą trapumą, tą momentą, kuris yra regimas ir juntamas tik tam tikrą akimirką, o po to pasitraukia, palikdamas atmintyje pėdsaką.
Kūrinys gimė iš kasdienybės ritmo: atlikėja daug laiko praleido vaikų žaidimų aikštelėse – vietose, kur susipina kūrybiškumas, žaidimo laisvė, vaikystės nostalgija ir laikas, kuris teka savitu ritmu. Tie paskutiniai atgarsiai – vaikų juokas, smalsūs žingsniai, besikeičianti šviesa, pačių ir aplinkos judesiai – viskas tapo vizualine įkvėpimo dalimi, perteikiančia kontrastą tarp to, kas laikina, ir to, kas lieka atmintyje.
Vaikų žaidimų aikštelė kaip simbolis čia pasitelkiama sąmoningai: ji primena, kad vaikystė – tai erdvė eksperimentams, atradimams, laisvai žaidžiančiai fantazijai, bet kartu ir laikinas etapas, kuris nepasilieka amžinai. Ingaja teigia: „Ši daina ir būsimas albumas man – tarsi žaidimų aikštelė, kurioje leidžiu sau kurti, tyrinėti ir kaskart nustebti.“

„Laikinumas“ žymi naują Ingajos skambesį: šįkart ji įveda elektronikos elementus, sintezatorius, aštresnį vokalą – visa tai veda kūrėją link modernesnės krypties, tačiau, svarbu pabrėžti, nesukuriant atstumo nuo to atmosférinio, jautraus skambesio, kuris lydėjo jos ankstesnius darbus. Kelas modernėjimo link, bet be kompromiso su kūrybine autentika.
Kalbėdama apie kalbinį pasirinkimą, Ingaja teigia:
„Šiame etape pasirinkau dainuoti lietuviškai. Norėjosi artimesnio santykio su vietos klausytojais. Ar ši kalbinė kryptis bus laikina, parodys laikas, tačiau dabar tai man svarbi ir gyva kūrybinė patirtis.“
Šis pasirinkimas – lietuviška kalba – atveria tiesioginį tiltą tarp atlikėjos ir klausytojų Lietuvoje. Tai leidžia ne tik techniškai suprasti tekstus, bet ir jausti juos – gimtąja kalba, savo aplinkos kontekste. Taigi, nors ateityje gali atsirasti ir kitų kalbinių eksperimentų, šiuo metu lietuvių kalba yra pasirinktas autentiško ryšio būdas.
Konkrečiau – šis kūrinys žymi eksperimentinį posūkį tiek stilistiškai, tiek konceptualiai. Jis kviečia klausytojus ne tik pasiklausyti muzikos, bet ir įsitraukti į savą vidinę kelionę: atrasti naujus Ingajos muzikos tonus, leisti sau sustoti, įsigilinti, pajusti laiką, kuris teka, ir tas, kuris palieka pėdsakus.
Ingajos kūryboje susilieja keli esminiai elementai: melancholiškas, atmosferiškas skambesys, savita emocijų paletė, subtilūs garsovaizdžiai, muzikinės tekstūros, kurios leidžia muzika kvėpuoti ir augti. Jos kūryboje jaučiamas ambicijos ne tik sukurti dainą, bet erdvę – erdvę vidiniam pokalbiui, erdvę atradimui, erdvę, kurioje atsiskleidžia laikas, prisiminimai, emocijos.
Šiame naujame etape – ir sąmoningas eskperimentas: tiek kalbinis (lietuvos auditorijai), tiek garsinis (elektronika, sintezatoriai), tiek vizualinis (žaidimų aikštelės simbolika). Ir ši kombinacija sudaro tą unikalų momentą – tą „laikinumo“ akimirką, kuri sužiba, ir palieka.
Apibendrinant: Ingaja – atlikėja, kuri nuolat ieško, keičiasi, augina savo skambesį, tačiau lieka ištikima savo vidinei tiesai. „Laikinumas“ – tai ne tik daina, tai patyrimas; ne tik skambesys, bet kvietimas sustoti ir pajausti. Ir šiame kvietime savą vietą atras kiekvienas klausytojas, kuris atveria ausis, širdį ir leisti sau būti dalimi to momento, kad jis būtų, nors ir laikinas.
Vilniuje.